礁石

交响乐－女院专场

                                      

        今晚是我们学校第五届艺术节的开幕即中央音乐学院的交响乐会。考虑到中国繁琐的形式主义，我故意晚些到6点才去，只想避开烦人的开幕致词。最后居然还是没避过，先是院长，再是艺术节负责人，最后还有一个学生会主席。够terrible的了……

       音乐会标榜着纪念冼星海和小斯特劳斯诞辰。除了选取了冼星海《黄河》中的两段以外，都是小斯特劳斯的曲子。不愧是圆舞曲之王，曲子真的很好听，很欢快。不过遗憾的是：除了国产音乐《黄河》，曲目我一个都不记得了……《黄河》选取的两段还添加了声音：一段是添加女高音，一段添加的是男中音。我不太懂这个。我始终觉得音越低越难唱，反正我就觉得低音的技巧要多于高音，而且要难于高音。这个女高音唱的还行，不过男中音，我听着……就有那么一点不顺畅。我也不知道为什么，自己也不太懂，也不能说人家唱的不好吧！

       其实这是我第一次听正规的音乐会，所以多关注了一下音乐以外的东东。一般的交响乐对排列方式也就那么两种。具体位置我不太清楚了，只记得一个大概位置。比如小提琴在指挥左边，中提琴和大提琴在指挥右边，管旋乐器在后面，打击乐器排最后等等。乐队的位置安排是根据乐器发声以及回声这些东东来排列的，严格遵循和谐和统一的原则，力求让每种乐器的声音都能在整个乐队中发挥到极至。了解一些，写不出来，只好到网上倒了一段来。

       标准交响乐队由四大部分组成：弦乐、木管、铜管、打击。弦乐分为五个声部：第一小提、第二小提、中提、大提、低音。其数量依次减少，量差为2-4把（一般都是偶数，因为都是双排布置。除非有后面单加座）。管乐器均为双管编制，意为每种乐器基本都是2只，除个别种类以外（如圆号一般用3只，以达到平衡）。木管部分包括：长笛、双簧管、单簧管、大管。铜管部分包括：圆号、小号、长号和大号。打击乐部分恒定的有定音鼓，其它打击乐器则根据作品才加入。另外还有竖琴、钢片琴、管风琴等特色乐器视情况加入。

      竖琴是一个特别美妙的乐器，就像来自仙境的声音一样，作曲家特别偏爱这个东东，在音乐描写到梦幻的东东总要想到它。小提琴在交响乐中通常都占有很重要的地位，别的不说，数量就够多了。第一小提琴尤其重要，在早年还没有专门的指挥的时候，第一小提琴手就兼职做指挥。一来是由于他的特殊位置，二来是由于他在整个乐队的中心地位。自从N年前乐队开始使用专业指挥后，第一小提琴手除了负责和整个乐队对音以外，就只需要专心拉琴了。中提琴算是小提琴的补充，而大提琴则用他浑厚低沉的声音来诠释音乐。

     说起指挥，他是一个非常重要的角色。指挥是整个乐队的灵魂，一个乐队的中心。呵呵，很少有女指挥，至少我现在还没注意到过特别出名的女指挥家。每个指挥对音乐的不同理解能使音乐表现出不同的魅力。一首交响曲的不同之处就在于指挥用他手中的指挥棒和乐队队员协调合作，表达出对这首音乐的理解。指挥对每种乐器都要有所涉及，不仅要深刻理解演奏作品，还要协调队员演奏出作品的内涵。所以在介绍交响曲时，通常都是介绍某乐团和某指挥。介绍乐团的原因就不用解释了，优秀的乐团有着优秀的演奏手，才能演奏出优秀的音乐。举个简单例子：即便卡拉杨来指挥我，我也拉不出优美的曲子。呵呵……

     以前不太懂指挥，老感觉指挥是在指挥台上胡乱跳舞，欣赏指挥就是在欣赏他们的绝妙舞蹈似的。对于指挥台上的栏杆，我老思索是否害怕指挥跳的太尽兴了，以防摔跤。最近借了一本关于指挥的书书来研习，才真正能在今晚欣赏到指挥的魅力，一举一动都蕴涵着丰富的内容。轻重缓急、力度、幅度以及手掌的方向等等，都有一套套理论。今晚我花了很多时间看这个指挥，脑子里浮现的全是书中的繁琐理论。看着他的手，能想起书里的东东，不过实在没实力写出来。专业术语是个麻烦的东东，而且都忘记好多。

    暂且写到这里，想起来再补充。

     PS：嘻嘻，最后还加一句－－－第一小提琴手和中提琴首席真的很帅！

【作者: lisapig】【访问统计:】【2005年10月23日 星期日 22:12】【 加入博采】【打印】